Todas las formas
de decir paisaje
1975–2025

Joan Fontcuberta, Los viajes extraordinarios, 2025

No es ya que los paisajes despierten emociones. Es que tienen un «núcleo emocional» que los da vida, aunque a veces no se manifieste y dormite en su interior.

Blanca Saravia y Manuel Saravia, Paisajes de pocas palabras, 2025

A comienzos de la década de los ochenta, superadas ya las censuras y marginaciones impuestas por el franquismo, emergió una nueva generación de creadores, en buena parte autodidacta, «fotográficamente huérfana», como decía Joan Fontcuberta, pero enérgica y entusiasta, muy plural e imaginativa. La explosión de esta forma de arte fue uno de los signos de identidad de la cultura de la Transición y sigue siéndolo en el siglo XXI.

Las cualidades que exhiben todos estos fotógrafos —su hondura conceptual, su modernidad estética, su posición crítica y su refinamiento técnico—, son, en sí mismas, el fruto de un contexto de libertad expresiva, «oxigenación» cultural, amplitud de miras y conocimiento libre. Es una fotografía muy de autor, muy personal, altamente reflexiva.

A diferencia de la generación presentada en la parte primera, los contemporáneos han hecho del paisaje natural una temática predilecta, conscientes de hasta qué punto el placer y la admiración que hoy sentimos ante la Naturaleza —así como la inquietud por su futuro— se han convertido en un eje de nuestra experiencia individual y nuestra vida colectiva. Cada uno a su modo, rehúye toda idea tradicional de paisaje y de belleza convencional y todo enfoque romántico o pintoresco. Cuando ponen su cámara ante un bosque, un pájaro o un glaciar, no solo documentan o ilustran, sino que imaginan, reinventan, filosofan, rememoran, meditan, ironizan, interpretan y hacen visible lo invisible.